Виртуозы Москвы. Жизнь музыкальных картин

Виртуозы Москвы. Жизнь музыкальных картин

Государственный камерный оркестр

«Виртуозы Москвы»

Художественный руководитель Владимир Спиваков

В программе по произведениям А.С. Пушкина

«Жизнь музыкальных картин»

Художественное слово: Заслуженный артист России Сергей Чонишвили

Музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, А. Бородина, Теппера, Танонова

Дирижер – Алим Шахмаметьев

Видео арт – Екатерина Савельева

Такого вы еще не видели! Впервые на одной сцене в уникальном проекте собраны воедино аудио – визуальные искусства: театр музыки, театр слова и театр водной художественной анимации. На сцене сольются три направления в искусстве в одно восхитительное действо. На экране появятся цветные картины, рисунки, изображения красками эбру как продолжение музыки и эхо поэзии Пушкина. Этот удивительный синтез окунет зрителя в атмосферу ожившей фантазии и сделает необыкновенно близким философский смысл произведений А.С. Пушкина. Идея этого проекта в высшей степени актуальна сегодня, поскольку концентрирует в себе интерес публики к истории российской культуры, акцентирует внимание зрителя на вечных гуманистических и культурных ценностях.

В программе:

«Сказка о царе Салтане» – У Пушкина чудеса, волшебные предметы и действия выражают мечту народа об овладении природой для счастливой жизни.

«Евгений Онегин» – «Пушкин становится прямо безжалостным, наглядно показывая, как оказалось невозможным вернуть упущенное. Роман Пушкина – на редкость грустное, глубоко трагическое произведение». А. Д. Чегодаев

Cтихотворения разных лет внесут в программу особенную нотку сатиры.

Музыка:

П. Чайковский – «Времена года», «Воспоминание о Флоренции», «Евгений Онегин» – Вступление, «Евгений Онегин» – Вы мне писали…

Н. Римский-Корсаков – «Полет шмеля», «Шахерезада»

А. Бородин – «Ноктюрн»

Теппер – «Шесть лет»

А. Танонов – «Тоска по Родине»

Оркестр «Виртуозы Москвы» отличает от множества других камерных оркестров, прежде всего, истинно европейская культура ансамблевого исполнения, внимание к мельчайшим деталям и нюансам, бережная, не формальная, активная творческая позиция по отношению к авторскому замыслу, яркий артистизм и любовь, как к исполняемым произведениям, так и к пришедшей на концерт публике. В этом концерте музыканты сыграют произведения исключительно русских композиторов, преподнеся зрителю высокий профессиональный исполнительский уровень.

Читать Пушкина пригласили одного из самых обаятельных артистов театра и кино Сергея Чонишвили. В ноябре 1999 года ему присвоено звание Заслуженного артиста России. Лауреат двух премий «Чайка»(1999, 2007) , премии им. И. Смоктуновского (2000), премии ФСБ России (2014). Актёр снялся в 61-м фильме. В настоящее время выходит на сцену в спектаклях МХТ им. Чехова («Мушкетёры. Сага, Часть 1»,«Идеальный муж», «Свидетель обвинения», «Событие») и в Театре Наций(«Метод Гренхольма»,«Гаргантюа и Пантагрюэль»).

Алим Шахмаметьев – один из востребованных дирижеров своего поколения. В 2001 году в Калифорнии был удостоен «Премии общественного признания артиста» за постановку оперы Ж. Бизе «Кармен»; в 2002 году он впервые в России провел концерты Международного симфонического оркестра «Давайте делать музыку» (Let’s Make Music), а в 2004 под руководством маэстро осуществлена постановка оперетты Штрауса «Венские встречи»; в 2005 – оперетты Легара «Царевич«. в 2005 году стал одним из соавторов нового направления в искусстве – «Синемафонии» (совместно с Тонино Гуэрра, Тео Ангелопулосом, Рудольфом Баршаем, Борисом Тищенко, Андреем Петровым). Мировая премьера «Синемафонии» состоялась в Royal Albert Hall в Лондоне.

В исполнении Екатерины Савельевой (Санкт - Петербург)

Искусство Эбру

Это метод декорирования различных материалов с помощью специальных материалов. Традиционные красочные мотивы эбру имитируют камень, мрамор и, возможно, даже наш удивительный микромир с клетками.

Древнее искусство эбру зародилось в странах Персии и в XVI веке получило широкое распространение в Турции, в XVII веке в странах Европы. Некоторые находки позволяют судить о более раннем происхождении этого искусства. Традиционное каноническое эбру – это изображение различных фонов. Цветы стали рисовать намного позже, с начала XX века. В Османской империи бумага, декорированная эбру, использовалась для скрепления манускриптов, защиты их от подделок, а также в качестве основы для каллиграфии.

Рисование эбру – это техника, суть которой состоит в том, что краски наносятся на воду и переносятся на бумагу или другие материалы в виде причудливых и неповторимых узоров, картин. Удивителен сам процесс, когда из разноцветного красочного хаоса получаются конкретные картины, те или иные цветы, изображение которых священно для людей в странах Востока.

Предшественником техники эбру является суминагаши, техника, которая в конце IX веке использовалась в Японии для украшения традиционных поэтических книг. С XII по XVI вв. находились экземпляры в Китае. И потом по Великому Шелковому пути техника мраморирования дошла до Турции, где получила название «эбру», глубоко изучалась и практиковалась османскими мастерами и достигла своего совершенства.

Эбру это многовековое искусство, некая философия, которая дает возможность насладиться ускользающим, столь зыбким и магическим очарованием каждого мгновения нашей жизни.

Эбру – слово, которое имеет значение «облачный» (ebri). Само название и значение говорит об изменчивости и бренности нашего мира. Эбру позволяет стать более наблюдательным. Когда ты видишь какую-то картину, вид в стиле эбру, внутренне это наполняет тебя приятным чувством блаженства и радости мгновения «здесь и сейчас».

В последние года эбру получило новый толчок в развитии, в России оно приобретает формат водной художественной анимации.


Показать полное описание Свернуть описание
Билан. Опять 35
08 Нояб.ср 20:00
Crocus City Hall (Крокус Сити Холл) - Большой зал
800 - 20000
ROBBIE WILLIAMS "The Heavy Entertainment Show"
10 Сент.вс 19:00
СК "Олимпийский" - Крытый стадион
3000 - 48000
Depeche Mode (Депеш Мод)
25 Февр. 2018вс 19:00
СК "Олимпийский" - Крытый стадион
2000 - 20000
Безумные танцы с Фабио Мастранджело
11 Окт.ср 19:00
Государственный Кремлевский Дворец (ГКД) - Большой зал.
800 - 7500
Наверх