Памяти Г. Е. Жислина

Памяти Г. Е. Жислина

В программе:

РАХМАНИНОВ – Элегическое трио №1 соль минор
БРАМС – Соната №3 для скрипки и фортепиано ре минор, соч.108
Фортепианный квартет №3 до минор, соч. 60
КУЭЛЬЯР – Струнный квартет №2 (Памяти Григория Жислина)
ПЕНДЕРЕЦКИЙ – Каденция для альта соло (Посвящена Г. Е. Жислину)

Исполнители:

Юрий Жислин (скрипка/альт)
Екатерина Апекишева (фортепиано)
Пётр Бобровский (скрипка)
София Лебедь (альт)
Денис Шаповалов (виолончель)

О концерте

Концерт посвящен Григорию Жислину, выдающемуся музыканту – скрипачу, альтисту, педагогу, ученику легендарного профессора Юрия Янкелевича. В концерте прозвучат любимые сочинения музыканта, а также произведения, которые были ему посвящены современными композиторами.

Григорий Жислин получил широкую известность после триумфальной победы на конкурсе скрипачей имени Н. Паганини в Генуе в 1967 году, когда жюри конкурса, в состав которого входили легендарные музыканты Леонид Коган и Артур Грюмьо, единогласно присудило юному скрипачу Первую премию и золотую медаль. Блистательный виртуоз, музыкант огромных возможностей, Жислин с каждым годом видоизменял свою исполнительскую сущность, невероятно расширял свой репертуар – сольный, ансамблевый, оркестровый (скрипичные концерты с оркестром разных эпох и стилей). Он стал осваивать альт и вскоре стал альтистом большого артистического масштаба.

Параллельно Григорий Жислин занимался педагогикой – сначала в Институте имени Гнесиных, затем стал профессором Королевского колледжа в Лондоне и в немецкой Высшей школе музыки в Вюрцбурге. Среди его легендарных учеников – Илья Груберт, Дмитрий Ситковецкий, Сергей Хачатрян и Дэниэл Хоуп.

Успех Жислину принес творческий контакт с выдающимся композитором современности Кшиштофом Пендерецким. Их связывала большая личная дружба. Григорий Жислин был одним из основных исполнителей альтового Концерта маэстро Пендерецкого.

Пендерецкий был потрясен его исполнением и посвятил музыканту Каденцию для альта соло, которая и прозвучит в финале концерта 9 декабря. Также в концерте будет исполнено одно из любимых произведений Григория Жислина – Соната №3 для скрипки и фортепиано И. Брамса. Запись этой сонаты, сделанная Г. Жислиным совместно с пианисткой Фридой Бауэр, многолетним партнером Давида Ойстраха, вошла в «золотой фонд» звукозаписи ХХ века.

По материалам очерка Евгения Баранкина в журнале «Музыкальная жизнь» №5, 2017

(публикуется с разрешения редакции)

Об исполнителях:

Юрий Жислин (скрипка, альт)

Cын Григория Жислина. Исполнитель в совершенстве владеет игрой на двух инструментах. Престижный журнал «The Strad» назвал молодого музыканта «виртуозом с истинно романтическим темпераментом»; критика отмечает легко узнаваемый и теплый тембр звука его инструментов.

Ю. Жислин начал своё образование в Школе имени Гнесиных в Москве, затем продолжил обучение в Королевском музыкальном колледже в Лондоне. В 1993 году удостоился титула «Молодой музыкант года Радио Би-Би-Си». В перечне наград музыканта — премии на международных конкурсах в Литве, Испании, Италии, Франции и США.

Ю. Жислин выступает в качестве солиста и исполнителя камерной музыки более чем в 60 странах: в России, Восточной и Западной Европе, США, Южной Америке, Японии, Австралии и Новой Зеландии, и др. Сотрудничал с Марией Жоао Пиреш, Александром Рудиным, Иваном Монигетти, Сергеем Накаряковым и многими другими выдающимися музыкантами.

Юрий является основателем камерного оркестра «Камерата Чайсковский» (прежнее название коллектива — «Русские виртуозы Европы»). Творческий коллектив с успехом выступает в Москве (Московский международный дом музыки, Малый зал консерватории), а также в Санкт Петербурге, Новосибирске, городах Европы (Париж, Цюрих, Лондон, Базель, Валетта) и странах Южной Америки (Аргентина, Бразилия, Уругвай, Чили). Дебютный диск коллектива, изданный фирмой «Оркид Классикс», в апреле 2016 года был признан журналом Би-Би-Си «диском месяца».

Сегодня Юрий Жислин профессор скрипки и альта в Королевском колледже музыки в Лондоне. В качестве приглашенного профессора дает мастер-классы на четырёх континентах.

ЕКАТЕРИНА АПЕКИШЕВА (фортепиано)

Родилась в 1975 году в Москве. Окончила МССМШ им. Гнесиных (класс А.П.Кантор, А. М.Трауб). Продолжила обучение в Академии музыки и танца им. С. Рубина в Иерусалиме (класс М. Беркович). В 1997 году окончила аспирантуру Королевского музыкального колледжа в Лондоне (класс И. Зарицкой).

Стипендиат фонда «Америка — Израиль». Лауреат конкурса юных исполнителей им. Б. Дварионаса (Литва, 1986), Международного конкурса в г. Дадлей (Шотландия, 1995), Международного конкурса пианистов в Лидсе (Великобритания, 1996). Лауреат премий Queen Elizabeth, The Queen Mother Rose Bowl, London Philharmonic/ Pioneer Young Musician Award, Rising Star Award (International Piano Magazine), Terence Judd Award.

Давала сольные концерты на Гилморском фестивале в Каламазу (США, 1994), в лондонских залах Вигмор-холл и Пёрселл-рум. Сотрудничала с оркестрами под управлением С. Рэттла, А. Лазарева, А. Рудина, Д. Шаллона, Я. Латама-Кенига, П. Уоткинса, Э. Зифферта. Вместе с Шидлофф-квартетом выступала в зале Берлинской филармонии. Выступала с Ж. Янсен, Н. Кляйн, М. Фростом, Ч. Оуэном, Дж. Либеком, А. Огринчуком, Н. Даниелом и др., участвовала в фестивалях в Утрехте (Нидерланды), Анконе (Италия), Лестере, Оксфорде, Линкольне, Лондоне (Великобритания), Эльверуме (Норвегия) и др. Снималась в фильме Т. Меары «Крейцерова соната».

Сольный диск Е. Апекишевой с фортепианными пьесами Э. Грига (Quartz) получил премию Editor's Choice от музыкального журнала Gramophone.

В настоящее время Е. Апекишева — профессор Высшей школы музыки и драмы Гилдхолл в Лондоне. В 2016 году совместно с Чарльзом Оуэном возглавила фестиваль фортепианной музыки в Kings Place (Лондон). Постоянный участник фестиваля «Возвращение».

ПЁТР БОБРОВСКИЙ (скрипка)

Родился в 1980 году в Москве, в семье потомственных музыкантов. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс преподавателей Т.С. Турчаниновой, М.В. Федотова), Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс М.В. Федотова, профессора С.И. Кравченко ).

В 2003 году поступил в Национальный Филармонический Оркестр России под управлением В.Т. Спивакова. С 2006 года работает в Госоркестре России имени Е.Ф. Светланова.

С 2002 года является участником струнного трио Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского,совместно с А. Бобровским (альт) и О. Бугаевым (виолончель). Ансамбль ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом, выступает в сотрудничестве с такими музыкантами как Э. Вирсаладзе, А. Наседкин, Т. Алиханов, Ю. Мартынов, А. Тростянский, Р. Габдуллин, Е. Петров и другие.

С 2010 года участник проекта «Московская академия камерной музыки» под управлением И. Бобовича, в составе ансамбля выступал с концертами в России, Германии и Норвегии.

В 2011 стал лауреатом первой премии конкурса «Муза Мира» в номинации «Камерный ансамбль» (Москва).

СОФИЯ ЛЕБЕДЬ (альт)

Родилась в 1980 году в Москве и начала заниматься на скрипке, а затем на альте в классе педагога Е. Озол. Продолжила обучение и окончила аспирантуру в Московской консерватории в классе Ю. Башмета.

В 2002 году молодую альтистку пригласили во всемирно известный фестивальный камерный оркестр в Вербье (Швейцария). Летом того же года София приняла участие в Академии камерной музыки в Кронберге (Германия), где выступала с Юрием Башметом, Гидоном Кремером и Квартетом Гварнери. Лебедь гастролировала по Европе в составе камерного оркестра «Кремерата Балтика» под руководством Г. Кремера.

В списке наград альтистки премии на таких престижных международных конкурсах, как «Классика Нова» в память о Дмитрие Шостаковиче, IV Международный конкурс альтистов Юрия Башмета, а также конкурсы в Италии и Франции.

С 2002 года София Лебедь является заместителем концертмейстера Российского национального оркестра под управлением Михаила Плетнёва. Постоянный участник Камерного оркестра Фестиваля Вербье, активно участвует в проектах камерной музыки и гастролирует по всему миру в составе камерного оркестра New European Strings под руководством Дмитрия Ситковецкого и камерного оркестра «Русские виртуозы Европы» под руководством Юрия Жислина.

Благодаря великолепному чувству ансамбля и тонкому музыкальному вкусу София Лебедь — одна из самых востребованных альтисток своего поколения.

ДЕНИС ШАПОВАЛОВ(виолончель)

Выпускник Московской государственной консерватории, стипендиат Фонда Мстислава Ростроповича. После окончания аспирантуры в классе профессора Н. Шаховской Денис был приглашён на кафедру виолончели Московской государственной консерватории, где преподавал с 2001 по 2012 годы.

По единогласному решению жюри стал победителем XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского. Золотая медаль конкурса им. П.И. Чайковского открыла музыканту дорогу на самые престижные сцены мира и международные фестивали. В 2000 году Шаповалов дебютировал в США на Всемирном конгрессе виолончелистов, а в 2001 году стал победителем Виртуального музыкального конкурса в Нью-Йорке. Выступал с известными дирижёрами — В. Спиваковым, В.Федосеевым, Л. Маазелем, Ю. Башметом, Дж. Нозедой, Ф. Мастранжело, Ю.-П. Сарасте, Й. Леви, Т. Зандерлингом, Ю. Садо, Э. Литтоном, Б. Давидофым, и др.; а также в ансамблях с Р. Щедриным, В. Репиным, Н. Цнайдером, А. Любимовым, А. Гиндиным, Д. Накаматсу, А. Мустоненом. Д. Шаповалов сотрудничает с ведущими коллективами — Государственным академическим симфоническим оркестром, «Виртуозами Москвы», «Солистами Москвы», БСО им. П. И. Чайковского, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Лондонским симфоническим и филармоническим оркестрами, Оркестром Баварского Радио, Оркестром Токио Метрополитен, Оркестром нидерландской филармонии, Оркестром Макао, Литовским симфоническим и камерным оркестрами.

Концерты виолончелиста регулярно записываются и транслируются музыкальными радио и телеканалами — «Россия Культура», Bayerische Rundfunk, Radio France, Mezzo, Cenqueime, Bayern Klassik, Das Erste ARD. Музыкант выпустил несколько компакт-дисков, в том числе альбом «Great Cello Concertos», записанный с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением С. Сондецкиса.

Регулярно даёт мастер-классы, входит в состав жюри многих конкурсов в России и за рубежом. В 2014 инициировал свой собственный образовательный проект — Международную передвижную Виолончельную Академию (Cello International Travel Academy).

АРТУРО КУЭЛЬЯР (ARTURO CUÉLLAR), Швейцария

Уникальный композитор и пианист родом из Колумбии. По классу фортепиано Куэльяр учился в Цюрихе у Ирмы Шайхет — ученицы Бузони и Бартока. Композицией начал заниматься еще в Колумбии и продолжил обучение в классе Мелани Дейкен — ученицы Оливье Мессиана в Королевской музыкальной академии в Лондоне. Большое влияние на Куэльяра в процессе его становления оказало творчество Н. А. Римского-Корсакова.

Произведения Куэльяра отличаются энергией, виртуозностью и юмором; стилем, который сочетает в себе элементы классики, джаза и колумбийских народных мотивов. Сочинения Куэльяра исполнялись в самых крупных концертных залах мира, включая «Музикферайн» в Вене, «Тонхалле» в Цюрихе, Зал Гаво в Париже, «Театр Колон» в Буэнос-Айресе и Карнеги-Холл в Нью-Йорке.

В России премьеры его фортепианных концертов состоялись в Московском международном доме музыки и в Эрмитаже (Санкт-Петербург).

Фото и видео
Показать полное описание Свернуть описание
Музыкальный open air-фестиваль «Новый Иерусалим»
23 Сент.—27 Сент. 
Музей «Новый Иерусалим»
1 000 — 10 000
Октоберфест по-русски (Zivert)
26 Сент.сб 13:00
Парк-отель «Орловский»
650 — 1 950
День влюблённых
21 Сент.—31 Окт. 
Московский Дворец Молодежи (МДМ)
1 500 — 7 000
Дмитрий Романов. Stand UP
26 Сент.сб 19:00
Концертный зал «Мир»
1 200 — 4 500
Фестиваль «Боль»
02 Июль—04 Июль
Площадка уточняется
4 000
Наверх