Сны мальчика. Сказки Щедрина

Спектакль создан в стиле комедии дель арте. Кроме того, сатира и гротеск в спектакле перемежаются с драмой. К ним же добавлено немного юмора, связывающего истории с нашими днями. О пороках общества; о ничтожности жизни трусов, которые боятся противоречить власти; об алчности государственных управленцев. Такая действительность далека от сказок, и очень близка нам, хотя, со времени написания этих "#несказок" прошло полторы сотни лет. Постановка состоит из фрагментов детства Салтыкова-Щедрина и четырех его сказок: "Премудрый пескарь", "Верный Трезор", "Коняга", "Дикий помещик". Несмотря на то, что спектакль по нескольким произведением, в нем есть главный герой, мальчик Миша, вокруг которого выстроено действие: он видит сны, которые являются сказками Щедрина, он рассуждает об увиденном с мамой и учителем. Диалог детской непосредственности с жизненным опытом, еще наивного мировоззрения дитя с пришедшей с годами мудростью старика, горячности со смирением, - ребенок искренне не понимает происходящего вокруг, а старец уже понимает, что иначе не будет и через сто лет. Сны переплетались с реальностью и между собой, границы стирались, затягивая зрителей в череду сменяющих друг друга историй. Весь спектакль от первой минуты и до последней, включая поклоны, весьма нетривиальный, неожиданный, интересный, увлекательный. Очень меня впечатлила и работа актеров. О спектакле "Сны мальчика. Сказки Щедрина" очень сложно рассказать, и это, наверное, самый лучший комплимент для его создателей. Такие постановки лучше видеть своими глазами.

Театр Сатиры Поговорим о нем , точнее о спектакле в этом театре «Сны мальчика. Сказки Щедрина». Салтыков-Щедрин всегда для меня был немного непонятен и как личность, и как писатель. Его сатирический юмор мною воспринимался тяжеловато еще со школы , но я все таки решилась посмотреть на то , как будет смотреться спектакль по его произведениям. Тем более на российской сцене ставится он не часто, даже можно сказать редко. Режиссёр-постановщик Евгений Закиров сумел сделать очень необычный спектакль, наполненный героями писателя. Самый главный герой - мальчик , это кукла, которую одушевляет сам автор, Салтыков-Щедрин. Неожиданны и актеры в масках, эффектно смотрится и вращающаяся сцена. Так что эмоции гарантированы, заснуть не сможете точно. Спектакль очень живой . Это история взросления мальчика Миши , показанная с помощью героев произведений писателя. Это «Рождественская сказка», которая переплетена с такими рассказами , как «Премудрый пискарь», «Верный Трезор», «Коняга», «Дикий помещик». Прошел урок богословия, где тема была - добро и зло. Заснув , мальчик погружается в мир снов, в котором происходят фантазийные превращения. Он оказывается в мире действительности , который жесток и несправедлив. Конечно, это спектакль для взрослых. Мы частенько бежим по этому миру и не замечаем вокруг ничего. А вот Миша заметил и нам это рассказывает с помошью своих снов. В спектакле соседствует и лирика,и гротеск, и сатира, и боль. Мы видим движущуюся повозку, рельсы , по которой мчится наша жизнь, а также что же происходит на остановках жизни. Вроде немного декораций, но они так необычны и очень правильно передают атмосферу спектакля. Особо хочется отметить костюмы героев . В первую очередь необычны маски, они помогают показать разные миры людей, доброе начало человека и постепенное ожесточение . В спектакле всего занято шесть актеров, а ролей 24. Они искусно переходят от одной роли к другой.

«Салтыков-Щедрин сегодня» — звучит скучно? Только не здесь. Режиссёр-постановщик Евгений Закиров и команда берут 150-летние тексты и превращают их в современный, динамичный, эмоциональный спектакль. Кукла вместо ребёнка, маски, вращающаяся сцена, смешение жанров — и вот уже не сатира 19 века, а современный спектакль. Никакой пыли веков, никакой скуки. Это грустно, красиво и очень необычно. Спектакль заставляет по-новому взглянуть на сатирические истории М.Е. Салтыкова-Щедрина. Режиссёр-постановщик создал не просто пересказ сказок, а трогательную, гротескную и современную историю о взрослении, правде жизни и иллюзиях юности. В основе сюжета — «Рождественская сказка» М.Е. Салтыкова-Щедрина и вплетённые в неё «Премудрый пискарь», «Верный Трезор», «Коняга», «Дикий помещик». Мальчик Миша после урока богословия, где ему рассказали о добре и зле, погружается в фантазии. Через сны он примеряет на себя мораль сказок, пытается жить «по правде», но сталкивается с взрослым миром, где декларации расходятся с жизнью. На сцене — два Миши: взрослый писатель Салтыков-Щедрин (уже умудрённый опытом) и его детское «я» в образе ростовой куклы. Это история о неизбежном взрослении, внутреннем конфликте и поиске правды. Финал сложный и неоднозначный: мальчик и умирает, и остаётся жить в своих снах. В постановке сказки — не нравоучения для детей, а зеркало для взрослых: через детские сны показано, как формируется взрослый человек. Получается спектакль-воспоминание, где сатира соседствует с болью, а гротеск — с лирикой. Постановщики создали необычный мир, который сам по себе заслуживает оваций. Сцена — два вращающихся круга, повозка странствующих комедиантов и условные «рельсы», по которым движется человеческая жизнь. Платформа крутится — и вот уже сказка перетекает в реальность, а реальность — в сон. Декорации минималистичны, но невероятно атмосферны: свет, тени и простые конструкции создают ощущение балагана и одновременно воскресших образов из детства. Костюмы — отдельная похвала