Комплексный билет на выставки «Мода как искусство» и «Минимузей»

Билет дает право посещения следующих мероприятий:

• Выставка «Минимузей»
• Выставка «Мода как искусство»

В Галерее Печатники Объединения «Выставочные залы Москвы» открылась выставка «Мода как искусство». Экспозиция объединяет современных художников, обращающихся в своих произведениях к миру моды.

История моды и костюма всегда тесно связана с историей искусства. Художники прошлого, начиная с периода античности и до авангардных течений современности, отображали красоту и разнообразие одежды. В наше время индустрия моды включает в себя гигантские самостоятельные направления: fashion-фотографию, fashion-иллюстрацию, печатные и медиа ресурсы, в том числе социальные сети и интернет-издания.

Одним из самых ярких направлений в моде всегда была и остается fashion-иллюстрация: зародившись на страницах модных журналов еще в конце 18 века, она стала самостоятельным жанром. Сейчас с уходом зарубежных брендов одежды, российские дизайнеры получили уникальную возможность выхода на внутренний рынок производства одежды и художники, которые создают fashion иллюстрации, снова востребованы. Художник – график Ольга Поздняева давно и плодотворно работает в этом жанре.

Выставка представит fashion - иллюстрации автора к коллекциям одежды, а также натюрморты и интерьерные композиции, что даст возможность зрителю увидеть, как в творчестве художника тема моды преломляется в разных образах и жанрах.

Художники: Защитников Данил, Любавина Ксения, Поздняева Ольга, студенты театрального художественно-технического колледжа.

«Объединение Выставочные залы Москвы» в год народных промыслов и культурного наследия пополнился экспериментальной площадкой «Минимузея».

Даты проведения: 27 июня 2023 - 25 июня 2024

«Минимузей» – уникальный проект, который знакомит посетителей с материально-предметной культурой прошлого и ее отражением в современном дизайне и искусстве.

«Минимузей» – совместный проект двух галерей: Галереи «Выхино», Мастерской ТАФ и Галереи «Печатники», который знакомит посетителей с материально-предметной культурой прошлого и ее отражением в современном дизайне и искусстве.
Мастерская-ТАФ (Театр Архитектурной Формы) – команда единомышленников, архитекторов, дизайнеров под руководством профессора МАРХИ, основателя авторской дизайнерской школы Александра Ермолаева. В своей многообразной деятельности – педагогика, проектирование, станковое творчество, издание книг – Мастерская придерживается принципов естественности, уместности, соединения умной традиции и неожиданной современности. Более 20 лет в северной деревне Ошевенск Архангельской обл. Мастерская-ТАФ бережно сохраняет уникальную традиционную среду, умело и точно добавляя в нее архитектурно-дизайнерские современные решения. Там же собрана коллекция предметов народного «протодизайна» – архаичной мебели, крестьянской утвари, рабочих инструментов и орудий труда.

Мастерская-ТАФ открывает «протодизайн» зрителю с 1999 года с помощью авторских изданий, и серии масштабных экспозиций – в Новом Манеже, в музее ВМДПИ, в Музее архитектуры им. Щусева, в Центре им. Андрея Сахарова и др.
Экспозиция «Минимузея» в Печатниках показывает примеры правильного хорошего дизайна – социально-ориентированного, рационального, экономного, эстетически умеренного, контекстуального и остроумного –в материально-предметной культуре прошлого и настоящего. Такие проявления естественности, простоты, здравого смысла и изобретательности можно найти как в народных предметах, так и в городской дореволюционной культуре, в советском анонимном промышленном дизайне, продолжающем идеи «производственного искусства» русского авангарда и в современном скандинавском функциональном дизайне.

Любой из музейных экспонатов – крестьянский лубяной короб, коробка из-под печенья фабрики Эйнем, советская мясорубка или современные емкости для хранения из картона – сделан просто, честно и функционально.

Знакомя с ними, создатели музея хотят помочь всем нам, обратившись к своей истории, открыть для себя красоту устройства вещи, которая сделана умно и точно в соответствии с необходимостью. А также показать связь между достоинствами архаического российского дизайна и последующими проявлениями дизайнерской мысли. Ведь без понимания этих основ трудно представить дальнейшее здоровое развитие российской материально-художественной культуры.

Что дает Минимузей современному зрителю?

Взрослых знакомит с достоинствами естественного сберегающего мировоззрения и разумной предметной среды, актуальными сегодня на фоне потребительской индустрии. Детям знание истории и традиции, понимание, что все предметы кем-то придуманы и сделаны, открытие радости работы руками и в целом, знакомство с устройством окружающего мира.

Особенность музея в живой среде, где не только открыто показана коллекция, которую можно трогать, рисовать и изучать, но и проводятся интерактивные образовательные и просветительские программы: викторины, квесты, мастер классы, лекции и экскурсии для школьников и студентов творческих профессий.

Кураторы - Юлия Топилина - руководитель галереи «Печатники».

Дизайн экспозиции: Александр Ермолаев, Сергей Садовсков, архитектор, художник, член МСХ.